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AKU
Una poeta que escribe versos con su cuerpo, así se define Aku. Como artista multidisciplinaria, logra vincular en su proceso creativo la escritura con la expresión corporal. Oscilando de las palabras al movimiento y del movimiento a las palabras, el soporte de su obra es la poesía corporal.
Materializando su producción principalmente en video y fotografía, pero utilizando también otros soportes, la obra nace siempre de una partitura que se organiza en cuatro momentos: investigación, meditación, improvisación y grabación.
Los modos en los que Aku se expresa surgen de su pasión por abordar la vida con todos los sentidos despiertos y de su educación formal en artes visuales, danza, artes escénicas, escritura, expresión corporal y demás disciplinas artísticas.
La retórica que propone es una invitación a pensar y dialogar desde la corporalidad, la simbología y la metáfora. Entiende que a través del cuerpo es posible construir una narrativa y despertar la fibra más sensible de quien se involucra. La sutileza del tacto, el erizo de la piel, la respiración, la mirada profunda, las manos y los pies en suave movimiento redactan poesía, erigen una lírica que es única y constituye su obra.
A poet who writes verses with her body, that 's how Aku defines herself. As a multidisciplinary artist, she manages to connect writing with bodily expression in her creative process. Oscillating from words to movement and from movement to words, the foundation of her work is bodily poetry.
Her production mainly materializes in video and photography, but also uses other mediums/ supports. The work is always born from a score sheet that is organized in three moments: research, meditation, improvisation, and recording.
The ways in which Aku expresses herself arise from her passion for approaching life with all senses awake and from her formal education in visual arts, dance, performing arts, writing, bodily expression, and other artistic disciplines.
The rhetoric proposed in her work is an invitation to think and dialogue from corporeality, symbolism, and metaphor. She understands that through the body, it is possible to build a narrative and awaken the most sensitive fiber of those who engage with it. The subtlety of touch, the prickling of the skin, a deep breath, an intense gaze, the hands and feet in gentle motion, compose poetry, erect a lyric that is unique and constitute her artwork.
CV
AKU MENDITEGUY
(N. Buenos Aires, 1979 - vive en Argentina)
Formación de Grado
2005-2001. Licenciada en Artes, Arte teatral y Danza. Palm Beach Atlantic University, West Palm Beach, USA (Magna Cum Laude).
Tesis: Self-portrait. Proyecto interdisciplinario de danza, escenografía y artes visuales con enfoque performático.
Formación Complementaria y Experiencia Profesional
2023. Diarios del cuerpo. Taller de performance, coordinado por Roma Vaquero Díaz. Mundo Performance, Buenos Aires, Argentina
2023. Seminario intensivo de danza contemporánea. Marina Goya & Carola Diehl Studio, Buenos Aires, Argentina.
2022. Diarios del cuerpo. Taller intensivo de performance, coordinado por Roma Vaquero Díaz. Mundo Performance, Buenos Aires, Argentina
2022-2016. Clases de danza contemporánea. Marina Goya & Carola Diehl Studio, Buenos Aires, Argentina.
2007-2006. Taller de fotografía. Escuela de Fotografía Andy Goldstein, Buenos Aires, Argentina.
2005-1985. Formación profesional en danza (ballet, tap & baile escocés, merengue, salsa, jazz, fosse, entre otros) en Estudio Rivas, Margarita Balli, MyC Studio, entre otros).
2005. Coreógrafa para Senior Project en PBA,Florida, USA
2003. Miembro de PBA Dance Ensemble, Florida, USA
2000-1998. Asistente de producción y coreógrafa. Cuatro cabezas, Buenos Aires, Argentina
1997-1990. Formación en comedia musical en diversos institutos: St. Catherine's Moorlands School, Pepito Cibrián, Sergio Lombardo, Anthropos, etc.
Exposiciones de sus obras
2024. JustMAD. Feria de Arte Contemporáneo. Participación con ARTTS. María Corte y Aku Menditeguy. Del 7 al 10 de febrero -semana del arte-. Proyecto: Renascere en formato NFT. Madrid, España.
2024. Personal Structures. Del 20 de abril al 24 de noviembre. Proyecto: Renascere, poesía corporal. Palazzo Mora, Palazzo Bembo. Marinaressa Gardens, en el marco de la Bienal de Venecia. European Cultural Centre. Venecia, Italia.
2023-2024. Metrópolis. Del 11 de Noviembre 2023 al 5 de Enero 2024. Proyecto Renascere: Poesía corporal y fotografías. Galería Azur, Nueva York, USA.
2023-2024. 1er Salón de Videoarte Textil. Centro Argentino de Arte Textil CAAT. Del 4 de diciembre 2023 a febrero 2024. Proyecto: Éter. Poesía corporal en formato video. Buenos Aires, Argentina
2023. ACT VI. Del 5 de octubre al 5 de noviembre. Proyecto Renascere: Poesía corporal y fotografías. Galería Azur, Miami, USA. Curaduría: Ceres González
2023. Tejiendo Memorias. Septiembre-Octubre 2023. Poesía corporal en formato video con texto curatorial presentada en la Fundación INECO en la muestra Hilos de la Memoria, sobre la concientización de la enfermedad de Alzheimer. -Exposición colectiva.
2023. Renascere. Poesía corporal, fotografías y video. Del 13 al 16 de Junio. Casamadre, Madrid, España. Curaduría: María Lightowler. -Solo Show-.
Premios, becas y reconocimientos
Mención. 1er Salón de Videoarte Textil. 2023-2024. Centro Argentino de Arte Textil CAAT. Proyecto: Éter. Poesía corporal en formato video. Buenos Aires, Argentina
Beca Programa Fine Art Prints 2024. Skiascope en colaboración con Datarte
Proyectos de Dirección Artística
2022. Producción y dirección artística de la exposición “Génesis. Tres artistas discurren en origen”. Andrea Lamas, Mariela Soldano, María José Antelo. 23 de junio al 7 de julio. Pagana Casa de Arte, Buenos Aires, Argentina
2022. Video performance comisionada por Awasi Experience inspirada en la obra fotográfica de la serie “Topografías de la fragilidad” de la artista Ingrid Weyland, Buenos Aires, Argentina.
2022. Unveil. Video performance comisionada por Claudia Behrensen inspirada en la obra obra fotográfica de la serie “Las ocultas”, Buenos Aires, Argentina.
2022. Video performance comisionada por Grupo Entretramas inspirada en la exposición colectiva “El lenguaje de la memoria” en el Centro Municipal de Arte de Avellaneda, Buenos Aires, Argentina.
2022. Soul Blend. Dirección artística e interpretación junto con la bailarina, actriz y performer Juli Astigueta, Buenos Aires, Argentina.
2021. Video performance comisionada por Matías Salgado inspirada en la obra “La hipnósis del baile”, Buenos Aires, Argentina
2021. Nacer-Amar-Partir. Video performance comisionada por Galería Cecilia Caballero inspirada en la exposición colectiva “Durante” de Manuel Ameztoy, Buenos Aires, Argentina.
2021. Laren´s Glitter. Video performance con la participación del artista Benito Laren, Buenos Aires, Argentina.
2021. Chaos. Instalación y activación de la obra “Entrevero” de Maria José Antelo, Estilo Pilar, Buenos Aires, Argentina.
2021. Creación de AMHAUS: espacio interdisciplinario de producción y dirección de experiencias artísticas. La propuesta consistió en desdibujar los límites de las obras visuales para expandir sus conceptos a través de proyectos performáticos.
2020. Bonding. Video performance inspirada en la obra “Lazos profundos” de la artista María José Antelo, Buenos Aires, Argentina.